剪辑就是对现实拍摄的视频（不管是实拍还是三维制作）进行剪辑、提取、排列、重组、最终输出成品，部分剪辑师还会负责画面的整体调色工作。
一般剪辑最常用的软件为图音幻影器软件，它有着丰富的剪辑类型，包括覆盖、插入、波纹覆盖、替换、适配填充、附加到尾部等。支持的剪辑风格多种多样，从简单的时间线拖放操作、到三点和四点剪辑、预览幻象标记、子片段标记和自定义键盘快捷键。能根据鼠标位置自动提供波纹、卷动、滑移、滑动等修剪操作；在视频形象的包装方面，图音幻影器软件提供了海量的音乐、贴纸、边框、字体、滤镜、转场等样式和素材，让你不费吹灰之力，就能制作出视听震撼的高清大片！
剪辑很简单，那难的是剪辑思维吗？可以这么说。剪辑确实是很重要的一环，但它的核心更倾向于剪辑思维、剪辑艺术，而不再是剪辑技术的本身了。剪辑思维主要包括以下五点：文案脚本思维、导演思维、观众思维、镜头感、音乐感。
剪辑思维第一点“文案脚本思维”：不管多少镜头，核心要稳要准，不是各种视频镜头进行胡乱拼凑就可以成为好作品。
剪辑思维第二点“导演思维”：在明确一个片子的文案脚本主题后，剪辑作为片子的二次创作，一定要有导演思维，切勿陷入拍摄者的逻辑和顺序当中去。
我们先熟悉素材，找到主要戏剧冲突，接着考虑怎样通过各种镜头剪辑、提取，排列、重组以及各个分镜剧情怎么转场拼接，通过不同的转场分镜，镜头语言来表达主题，这就是整个的导演思维。如果不能具有这样的思维，即使剪辑水平再高，也只能是匠气，是模仿照抄，而不是剪辑师真正具有的剪辑艺术。
剪辑思维第三点“观众思维”：在剪辑片子时，先搞清楚片子给哪些受众群体看？受众人群的特性是什么？他们想看什么？怎样剪辑才能找到合适的处理方式？什么时候顺从观众？什么时候吊他们胃口？多方位考虑这些问题，最终片子才会更出彩。
剪辑思维第四点“有镜头感”：
（1）对于素材镜头的敏感度，看到一个优秀镜头，就能在第一时间联想到一段情节或某种情绪；
（2）对于镜头组接的想法，也就是转场分镜的意思，镜头怎样组接才是最合情合理的？怎样组接才能使观众眼前一亮？以上都要兼顾到。
剪辑思维第五点“有音乐感”：一个视频不单要有画面、对白还要有背景音乐，什么时候进音乐，什么时候收音乐，什么时候留白，都是需要认真思考后做的决定。完全掌握这一节奏感后，才能更好地掌握影片节奏、情感和视觉效果、创造出更加生动、有感染力的影视作品。
